EL álbum fue concebido en un momento de transición y refleja las tensiones tras un año de compaginar una apretada agenda de giras con la vida familiar. El arco de este trabajo se extiende desde la incertidumbre hasta la gratitud, ya que Braxton se centra en su familia y deja atrás lo que ya no le sirve.
Braxton explica: “Hay mucho por lo que indignarse, mucho por lo que estresarse, mucho por lo que asustarse. Pero este disco en particular es un recordatorio para mí y para los demás de que hay que valorar lo que se tiene y estar agradecido por el aire que respira uno. Es como decir: “Tío, estoy vivo”. Hoy me he levantado. Tengo dos hijos preciosos. Y todo va a salir bien”.
En lo que supone su trabajo más colaborativo hasta la fecha, Braxton se inspira en todos los estilos de la música afroamericana, ampliando la definición de lo que puede ser el Jazz. Entre las colaboraciones más destacadas se encuentran Elijah Fox, Nate Smith, Joshua Crumbly, Marie Dahlstrom, NAVVY y muchos más. Sencillos tan destacados como «Zodiac», «My Everything» y «We’ve Come So Far» se estrenaron en su actuación en el NPR Tiny Desk Concert a principios de este año.
Braxton llevará su nuevo material de gira con una serie de fechas en otoño, entre las que se incluye la Black Radio Experience en Napa, junto a Robert Glasper, Esperanza Spalding y otros. También actuará en el tan esperado Blue Note Los Ángeles, con dos noches de concierto, el 9 y el 10 de septiembre, para ayudar a inaugurar el mes de apertura del local. Braxton viajará a Europa y al Reino Unido en noviembre para regresar. Encuentra la lista completa de fechas de la gira a continuación y, para obtener más información, visita www.braxtoncook.com.
Not Everyone Can Go, es una mezcla de jazz y R&B que se siente en deuda con híbridos similares de antaño. Musicalmente, el álbum evoca imágenes de un brillante sol vespertino, cuando la temperatura comienza a refrescar. No es exactamente Quiet Storm, sino que Not Everyone Can Go se mueve entre los márgenes, lo que no sorprenderá a quienes han seguido a Cook hasta este momento. A lo largo de álbumes como Somewhere In Between, No Doubt y Who Are You When No One Is Watching?, ha hecho carrera difuminando las líneas entre los géneros, aterrizando en un sonido que no es una cosa en particular. Si bien eso ha hecho que su música sea difícil de definir, también la hace aún más intrigante. El hecho de que no se pueda etiquetar simplemente como R&B o simplemente como jazz contribuye al atractivo de la música.
En cuanto a las letras, Not Everyone Can Go sigue el recorrido del conflicto, desde el momento en que una relación romántica se enfrenta a retos hasta que la pareja logra superar las dificultades. El álbum narra ese viaje sin culpar a ninguna de las dos partes. En cambio, Cook evalúa su propio papel en la ruptura, como si estuviera haciendo el trabajo personal necesario para estar plenamente presente para su pareja. La segunda mitad del álbum incorpora canciones de amor sobre el redescubrimiento del afecto, tomando referencias sonoras del R&B de finales de los 90, con su ritmo lento y sensual y sus exuberantes teclados eléctricos. “La última parte del álbum es la acción para mí”, dijo Cook. “Es el acto de reconstruir estas relaciones de la manera que yo quiero y de la manera que yo las veo, y de eso tratan esas canciones de amor. ´Bap’ trata sobre volver a salir con mi mujer. Como si volviéramos a cortejarnos”.
En última instancia, Not Everyone Can Go trata sobre aceptar el cambio, sobre que cuando llegan épocas en las que los cambios son inevitables, hay que aceptarlos. “Este disco en particular es un recordatorio para mí y para los demás de que hay que valorar lo que se tiene y estar agradecidos por el aire que respiramos”.
