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Madrid Music Meeting 2025

Madrid Music Meeting (MMM) es una nueva forma de pensar la cultura, situando a Madrid como epicentro europeo de los Sonidos Diaspóricos. Aquí, las músicas de la diáspora son legitimadas como cultura contemporánea esencial.

Del 28 de noviembre al 14 de diciembre, en La Parcería y Sala Villanos, ven a experimentar la colisión de géneros: quechua con trap, y cumbia con afrofuturismo.

Los Sonidos Diaspóricos no son una tendencia, son la nueva infraestructura cultural. Madrid Music Meeting (MMM) es el espacio donde la música migrante se convierte en herramienta profesional y motor de desarrollo social.

Más que un festival, una política cultural en acción. El festival que pone en el centro los Sonidos Diaspóricos. Showcases, networking y la energía de 24 artistas de 15 países.

12-14 diciembre | Sala Villanos: El cierre del festival
La semana grande del MMM llega a Sala Villanos con los tres artistas principales invitados: Renata Flores, Kizaba y Chambimbe y una programación intensa que reúne a 16 artistas de más de 10 países: Durante este fin de semana también se realizarán los speed meetings con agentes culturales de internacionales, generando oportunidades de booking y colaboraciones internacionales, así como una mesa de pensamiento sobre la industria musical, derechos culturales y economías alternativas.

TODA LA INFO Y ENTRADAS AQUI

DIA 12 DICIEMBRE, SALA VILLANOS

La energía africana y latinoamericana se encuentran en una misma noche explosiva de ritmo, identidad y baile. Cuatro proyectos que reescriben las diásporas a través del groove, la percusión y la electrónica.

Kizaba (Congo / Canadá) fusiona afrobeat, electrónica y tradición congoleña en un sonido afrofuturista que atraviesa fronteras y cuerpos. Su directo es una celebración del orgullo africano y la conexión espiritual con la pista de baile.

Masta Quba trae un huracán de hip hop afrodiaspórico, letras conscientes y beats que mezclan calle, resistencia y poesía. Su propuesta rescata las raíces africanas del rap con una fuerza escénica demoledora.

Kin’gongolo Kiniata (RDC) convierte el escenario en un ritual de percusión y energía. Su música combina ritmos congoleños, guitarras hipnóticas y una presencia magnética que invita a perderse en la danza colectiva.

Candeleros (Venezuela / España) encienden la noche con su potente fusión de cumbia psicodélica, tambor, salsa y afrobeat. Con un sonido urbano, mestizo y tropical, la banda madrileña convierte cada concierto en una fiesta ritual.

Una velada que une África y América Latina bajo el mismo pulso: el de la diáspora que baila, resiste y celebra.

DIA 13 DICIEMBRE. SALA VILLANOS

La noche más bailable del festival llega con una alineación que mezcla cumbia, hip hop, electrónica y sabor latino en su máxima expresión.

Pablo Watusi — DJ, productor y agitador cultural — trae un viaje sonoro entre el Caribe y África, donde los ritmos tradicionales se mezclan con beats contemporáneos y cadencias urbanas. Su sesión es una fiesta de mestizaje y resistencia.

Chambimbe expande las fronteras del sonido afrolatino con una mezcla poderosa de percusión, rap y electrónica. Su música es memoria viva y cuerpo en movimiento: una invitación a reconectar con la raíz desde la pista de baile.

Jade combina la sensualidad del soul y el R&B con influencias afrocaribeñas y urbanas. Su voz profunda y magnética atraviesa el escenario con elegancia y fuerza, creando un puente entre tradición y contemporaneidad.

Sonido San Francisco (México) cierra la noche con su inconfundible cumbia futurista, una descarga de sintetizadores, guitarras psicodélicas y sabor popular. Desde Guanajuato al mundo, su propuesta encarna la nueva generación de la música tropical.

Una noche para celebrar la diáspora del ritmo: de la cumbia al hip hop, del Caribe al altiplano, del pasado al futuro.

DIA 14 DICIEMBRE. SALA VILLANOS

El cierre del ciclo en Sala Villanos nos invita a un viaje de poder, raíz y celebración. Una jornada que une generaciones, territorios y sonidos que reescriben el presente desde la memoria.

Renata Flores (Perú) es una de las voces más potentes del nuevo panorama latinoamericano. Cantante, compositora y activista, fusiona pop urbano y trap con la fuerza del quechua y las sonoridades andinas, reivindicando la identidad indígena en clave contemporánea. Su música es empoderamiento, historia y futuro.

Tamara Flores combina la dulzura del canto tradicional con una presencia escénica que irradia raíz. Su propuesta recorre las músicas del altiplano y los paisajes emocionales del sur andino, tejiendo una conexión espiritual entre generaciones.

Lion Family Band despliega una mezcla vibrante de reggae, dub y soul afrocaribeño. Con una potente energía colectiva, su directo es un ritual de groove y consciencia que enciende el cuerpo y el espíritu.

Desenfreno Tropical C.D.T. cierra la noche con una descarga de cumbia, salsa y ritmos psicotropicales. Su energía contagiosa convierte cada concierto en una pista de baile colectiva donde la diáspora se celebra a todo color.

Una clausura que honra la fuerza femenina, la raíz afroandina y la alegría tropical como lenguajes de resistencia.

Let The Funk Flow...

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